lunes, 11 de octubre de 2021

Revista Barbante - edición publicada en el Día de los niños (en Brasil)

 


Revista Barbante

Edición Nro. 39

https://www.revistabarbante.com.br/

Carta al lector y a la lectora

La revista Barbante está feliz con otra edición publicada en el Día de los Niños! Los niños que son el bien mayor del planeta Tierra y nuestra alegría. El mundo de la infancia no podría pasar en blanco en las páginas de Barbante y por eso hicimos esta edición especial para ustedes, lectores y lectoras. Una Barbante con la inocencia y la sonrisa de un niño que solo crece, pero no olvida jugar al escondite, dónde está el grillo, amarillita y rueda de ciranda. Vengan a jugar con nosotros también

En esta edición, las ilustraciones son de Lau Rocha, nacida en Propriá, Sergipe, que desde 2006 viene produciendo arte - pinturas, esculturas e ilustraciones, muchas de ellas dispersas en plazas en Aracaju. Participa en exposiciones colectivas y vende sus obras en Brasil y en el extranjero.

Las secciones de esta edición están distribuidas en Caricaturas, Cuentos Infantiles, Crónicas y Poemas. Temas y miradas variadas le dan a este número un carácter bastante integral y especial, en tiempos en que se hace tan necesario capturar todas las posibles esperanzas de un mundo mejor.

Además del aporte de diversas personas en las secciones citadas, contamos con la presencia de nuestras columnistas fijos: Araceli Otamendi, Bernardete Bielinski, Ailezz Silva, Marcia Batista Ramos y Rosangela Trajano. Nuestra gratitud a ustedes por caminar con Barbante.

Barbante también presenta un número más de su hermana cazula, Barbantinha, un cuaderno especial escrito por niños del mundo entero con ilustraciones y poemas! Inviten a los niños a participar mensualmente en este cuaderno encantador y lleno de la belleza de mundos imaginarios a los que solo los niños pueden llegar! En esta edición de Barbantinha, agradecemos especialmente a la profesora Priscila, del Colegio Diocesano Seridoense de Caicó en el estado de Río Grande do Norte, por haber trabajado las artes visuales con sus alumnos y enviarnos tantas ilustraciones bonitas!

Agradecemos a los / as nuestros / as colaboradores / as y les deseamos una hermosa lectura,

Las editoras

  editoras: Rosângela Trajano  y Christina Ramalho

 

 

 

 

sábado, 17 de julio de 2021

La isla desierta, de Roberto Arlt, se presenta en una versión para títeres en el Teatro Regio

 



GRUPO DE TITIRITEROS DEL TEATRO SAN MARTÍN

 

LA ISLA DESIERTA

La original y atrapante versión para títeres de la novela de Roberto Arlt se presenta en el Teatro Regio

                                      

(Buenos Aires)

 

Desde el sábado 24 de julio a las 15.30 horas se presentará en el Teatro Regio (Avda. Córdoba 6056) perteneciente al Complejo Teatral de Buenos Aires La isla desierta, adaptación para teatro de títeres de Adelaida Mangani sobre la obra de Roberto Arlt, interpretada por el Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín que dirige la propia Mangani.

 

Entre el 24 de julio y el 1° de agosto, las funciones tendrán lugar de martes a domingos a las 15.30

Al término de las vacaciones, los sábados y domingos a las 15.30

 


 La isla desierta permite asomarse a algunos de los tópicos más recurrentes en la creación arltiana: el ensueño doloroso y permanente que produce la vida y el trabajo en las ciudades, la crueldad y la humillación entre pares, la potencia de la imaginación individual solo igualada por la opresión de la burocracia.

La versión del Grupo de Titiriteros conducido por Adelaida Mangani utiliza personajes que se alejan de la imagen humana para habilitar un texto corrosivo desde la ironía y la ternura. Personajes que interactúan con los titiriteros, quienes ocupan el papel de un “alter ego” que los interroga sobre sus sueños reprimidos y les proponen, por qué no, la aventura de la libertad.

 

LA COMPAÑÍA

El Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín, dirigido por Adelaida Mangani, nació en 1977, cuando Ariel Bufano dirigía David y Goliat de Sim Schwartz en la Sala Leopoldo Lugones. El éxito de ese espectáculo inspiró al director de entonces, Kive Staiff, la creación de un elenco estable de titiriteros, con el apoyo necesario para desarrollar un arte milenario aunque poco difundido en la Argentina. Años de estudio y perfeccionamiento, el empleo de técnicas innovadoras y la producción de espectáculos cada vez más ambiciosos permitieron al Grupo obtener el reconocimiento de artistas y del público, aquí y en el exterior. Luego de más de cuatro décadas de continuada labor, su significación se hace evidente en el repertorio –que supera las cincuenta obras– y en la influencia ejercida sobre varias generaciones dedicadas al arte de los títeres. Paralelamente a la evolución del Grupo, en 1987 fue creado el Taller-Escuela de Titiriteros Ariel Bufano, que dirige Mangani, con el objetivo de forma actores-titiriteros, muchos de los cuales integrarán las filas de la compañía.

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

 más sobre Roberto Arlt:

https://revistaarchivosdelsur.blogspot.com/2011/04/seminario-sobre-roberto-arlt.html

domingo, 7 de febrero de 2021

Poemas de Danda y Chris - Christina Ramalho - Rosângela Trajano


Poemas de Danda y Chris

Título Original: Poemas de Danda & Chris


(Buenos Aires)

Las escritoras brasileñas Christina Ramalho y Rosángela Trajano han publicado  el libro de poemas para niños  Poemas de Danda y Chris, con ilustraciones de Rosángela Trajano y arte de tapa de Christina Ramalho


Poema de Danda 

Acontece


 o brinquedo caiu 

a ciranda correu sobre a rua


 as bolas de encher subiram aos poucos

 o menino voou atrás do arco-íris


 a infância foi buscar mais alegria

 no sorriso do palhaço


 o pássaro cantou duas vezes

 canto desatado


 da lua a galinha presa

 viu um navio no cais


 tantos queriam o azul do mar

 mas não deixaram o sapato azular


amor que me traz alegria

de brincar com mãos e pés na areia.


Poema de Chris

A bola

De tonta

ela não tem nada,

ainda que viva saltitando.

Redonda e espevitada,

a diva do gramado,

é menina admirada

por olhos nunca parados. 

Vai e volta,

sempre tocada, 

por pés, mãos, cabeças, raquetes. 

Mas mesmo assim é carente 

e só se sente contente

quando vai para os braços da gente

e recebe um abraço apertado! 


Poemas de Danda y Chris

https://12b71675-15f1-9a63-d2aa-b425e5e96368.filesusr.com/ugd/e6676e_d26953e5a5f449fa9150855aea3151b8.pdf

 

Christina Ramalho



Christina Ramalho (1964) es natural de Rio de Janeiro, Brasil. Doctora en Letras por (UFRJ, 2004), con tesis sobre la poesía épica escrita por mujeres. Profesora-asociada de la Universidade Federal de Sergipe (UFS), Brasil. Autora de más de 30 libros de historia de la literatura, teoría y crítica literarias, además de poesía, cuentos y crónicas. Sus libros de poesía son: Musa Carmesim (poema épico, 1998), Laço e nó (2001), fio de teNsão (2017), Ítalo (poemas y crônicas, 2018), O inusitado amor do Catingueira e da Brucha (cordel. Com Ítalo de Melo Ramalho, 2019), Poemas mínimos (2019), Lição de voar (2019), Poemas de Danda & Chris (poemas para ninõs/as, 2020), Ponteiros de papel (poemas, 2020).  Fotógrafa y pintora, también realizó exposiciones de fotopoesía. Site: www.ramalhochris.com

 

Mantiene página dedicada a la divulgación de la literatura hispánica en las Américas:

 https://www.ramalhochris.com/el-dorado (EL DORADO).Literatura | Mixturas

 

https://www.ramalhochris.com

 

 

Rosângela Trajano


 

Rosângela Trajano, o Danda Trajano, es una escritora brasileña , ilustradora, diagramadora, programadora informática y fotógrafa. Es Licenciada en Filosofía por la Universidade Federal do Rio Grande do Norte y Máster en Literatura Comparada también por la UFRN. Actualmente estudia Historia en la UFRN y Docencia y aprendizaje en educación básica en la UERN. Es investigadora del CIMEEP - Centro Internacional e Multidisciplinar de Estudos Épicos (UFS). Con más de 21 (veintiún) libros publicados para niños, imparte clases de Filosofía para niños en el balcón de su casa, de forma voluntaria. Es la editora de la Revista Barbante y tiene más de 1.000 poemas escritos para niños. Su site: http://rosangelatrajano.com.br



Libros para niños de Rosângela Trajano










Rosângela Trajano


(Buenos Aires)

Rosângela Trajano, o Danda Trajano, es una escritora brasileña, ilustradora, diagramadora, programadora informática y fotógrafa. Es Licenciada en Filosofía por la Universidade Federal do Rio Grande do Norte y Máster en Literatura Comparada también por la UFRN. Actualmente estudia Historia en la UFRN y Docencia y aprendizaje en educación básica en la UERN. Es investigadora del CIMEEP - Centro Internacional e Multidisciplinar de Estudos Épicos (UFS). Con más de 21 (veintiún) libros publicados para niños, imparte clases de Filosofía para niños en el balcón de su casa, de forma voluntaria. Es la editora de la Revista Barbante y tiene más de 1.000 poemas escritos para niños. Su sitio web es: http://rosangelatrajano.com.br


Algunos de sus libros:



LIBRO DE POEMAS PEZINHO DA NOITE - NEGRITUDE


https://rosangelatrajano.com.br/2020/11/20/livro-pezinho-da-noite/

 

Tema: NEGRITUD




ALFABETO Y NÚMEROS EN LIBRAS

Alfabeto y números en libras

 

Para niños de todas las edades

 

Con ejercicios

https://rosangelatrajano.com.br/2020/12/14/alfabeto-e-numeros-em-libras/




LIBRO JULIANA, LA CHICA CUIDADOSA

Libro Juliana, la chica cuidadosa

 

Asunto: Ética del cuidado

 

Público: Niños

 

Páginas: 18

 

Con ilustraciones del autor

https://rosangelatrajano.com.br/2020/12/07/livro-juliana-a-menina-cuidadosa/




 

 




martes, 23 de julio de 2019

Hansel y Gretel, una nueva versión de la ópera de los hermanos Grimm en el Teatro de la Ribera



(Buenos Aires)

Se estrenó hoy en el Teatro de la Ribera Hansel y Gretel, una nueva  versión de la ópera de Engelbert Humperdinck y Adelheid Wette sobre el cuento de los hermanos Grimm, con traducción, versión y dirección de escena de Julián Ignacio Garcés, y versión musical de Facundo Negri. En Co-producción con la Compañía Sol Lírica.
Con una muy buena puesta de Julián Ignacio Garcés y la dirección musical de
Ulises Maino, esta nueva versión de la ópera de compositor alemán  Engelbert Humperdinck y Adelheid Wette acerca el cuento de los hermanos Grimm a un
público de niños y también de adultos.
Hay que destacar a todo el elenco y al diseño de iluminación –muy bueno- de Verónica Alcoba y Fernando Chacoma, el diseño de proyecciones de Juan Selva, y el diseño de coreografía de Laura Chidimo.
Las funciones se realizarán hasta el domingo 4 de agosto, de martes a domingo a las 11. Con entrada gratuita sujeta a la capacidad de la sala.
Un muy buen espectáculo recomendable para ver con los niños.


Ficha técnica

El elenco está integrado por Daniela Prado, Lucía Alonso Moser, Elizabeth Guerrero, Cintia Verna, Marina Silva, Patricia Deleo, Gabriel Vacas, Leandro Sosa, María Eugenia Caretti, Lorena Cisneros, Constanza Díaz Falú, Ximena Farías. Son músicos Mariano Manzanelli y Florencia Rodríguez Botti (piano). El diseño sonoro es de Daniel Vach, el diseño de proyecciones de Juan Selva, el diseño de coreografía de Laura Chidichimo, el diseño de iluminación de Verónica Alcoba y Fernando Chacoma, el diseño de vestuario de Mariana Seropián, el diseño de escenografía de Isabel Gual, la dirección musical de Ulises Maino y la dirección de escena de Julián Ignacio Garcés.


Duración: 80 minutos
Entrada gratuita (sujeta a la capacidad de la sala) Las localidades se retiran desde una hora antes de la función en la boletería del Teatro.
Edad sugerida: a partir de los 5 años

Teatro de la Ribera
Av. Don Pedro de Mendoza 1821 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires


EL ESPECTÁCULO

En un mundo donde la pobreza provoca que los padres descuiden a sus hijos y que obliga a los niños a trabajar, Hansel y Gretel pasan sus días sin nada para comer pero sí con mucho para coser. Papá no llega, mamá está exhausta y, en su desesperación, los manda a buscar frutas al misterioso bosque vecino, donde poderosos seres gustan celebrar sus banquetes. Solos se enfrentan a los peligros de un dulce mundo de tentaciones. Sus panzas hacen ruido y, enceguecidos por las imágenes que los rodean, caen en la trampa de una particular señora que sabe mucho de repostería –y de marketing–. Ella también tiene hambre pero su dieta, a la última moda, es algo especial: prefiere la carne a las frutas, sobre todo si es tierna…
Aunque las ciudades del hoy sean más grises que aquellos bosques alemanes y sus estrellas hayan sido reemplazadas por cautivantes carteles luminosos, el mundo de los hermanos Grimm no es tan lejano al nuestro como parece. El arquetipo de los niños abandonados nos habla de los peligros que enfrentamos todos, grandes y chicos, cuando buscamos en el exterior aquello que por falta de amor o recursos no encontramos en casa. Un afuera que nos tienta con una vida mejor pero que, astutamente, oculta el peligro de convertirnos en alimento para un sistema donde esa felicidad prometida nunca se realiza, al menos para la mayoría.

LOS DIRECTORES

ULISES MAINO
Nació en Buenos Aires en 1992. En 2004 obtuvo una beca de la Fundación del Teatro Colón. En 2010 obtuvo su Tecnicatura en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla. En 2014, se graduó como Licenciado en Dirección Orquestal en la Universidad Nacional de las Artes. Dirigió la Orquesta Sinfónica Nacional y el Coro Polifónico Nacional, la Orquesta Académica del ISA Teatro Colón, la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos, entre otras. Es Director Musical de la compañía de ópera Sol Lírica, y fundador de su orquesta juvenil de ópera, creada en 2014, con la cual ha dirigido La Finta Giardiniera de Mozart, Il Signor Bruschino de Rossini, Il Mondo della Luna de Haydn, Così fan tutte de Mozart. Desde 2018 es Maestro preparador de la Ópera de Cámara del Teatro Colón, para la que dirigió Apolo y Jacinto de Mozart en 2017, y en 2018 Piedade de Ripper en el CETC y Mahagonny Songspiel de Kurt Weill, en el Teatro El Círculo de Rosario. Desde 2015 es Subdirector del Coro Estable del Teatro Colón.

JULIÁN IGNACIO GARCÉS
Director de escena egresado del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y diseñador egresado de la Universidad de Buenos Aires. Artista formado en varias disciplinas: estudió actuación con Beatriz Spelzini, teatro musical con Carlos Gianni, canto lírico con Víctor Torres y Mariano Moruja, danza contemporánea y composición coreográfica con Diana Theocharidis y pintura con Carolina Antoniadis. Completó su formación profesional en la Hamburg Staatsoper donde colaboró como asistente de dirección. Entre sus trabajos se destacan la puesta en escena y libreto de Don Juan, ópera basada en la obra de Leopoldo Marechal, estrenada en el Centro de Experimentación del Teatro Colón (2016). Dirigió L’Occasione fa il ladro en el Teatro Argentino de La Plata (2017). Es codirector de la compañía Sol Lírica, para la que dirigió Così fan Tutte (2017), Il Mondo della Luna (2016) y Il Signor Bruschino (2015/2016). Entre sus proyectos se encuentra el estreno latinoamericano de Mitridate para la Ópera de Cámara del Teatro Colón.

EL AUTOR

ENGELBERT HUMPERDINCK
Engelbert Humperdinck (1854-1921) es un compositor alemán cuya ópera Hansel y Gretel (1893) es su trabajo más destacado como autor musical. Fue asistente de Richard Wagner en Bayreuth, y la influencia del gran compositor romántico fue fundamental en su trabajo como músico. Sin embargo Humperdinck, quien desde muy joven estudió y viajó por el mundo gracias a becas y premios obtenidos (viajes que se convirtieron en constante inspiración, ya que en sus composiciones hay sonidos y timbres de países lejanos), adaptó el ascendiente wagneriano a su gusto por lo popular y lo infantil. Hansel y Gretel, con sus canciones folk que se transformaron en el singspiel de generaciones, convirtieron al cuento popularizado por los hermanos Grimm en una auténtica ópera de hadas.

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

lunes, 17 de septiembre de 2018

Llegó la Primavera al Jardín Japonés



(Buenos Aires)

Los árboles con brotes y hojas y flores, las plantas florecidas, la luz y el color son
señales de la Primavera que se anticipó en el Jardín Japonés de la ciudad de Buenos
Aires. Este lugar donde la armonía, la paz y  naturaleza sorprenden al visitante por
contraste con los ruidos y el ritmo caótico de la ciudad fue inaugurado el 17 de mayo
de 1967. 


La colectividad japonesa fue quien proyectó y construyó el Jardín Japonés que luego
fue donado por la Embajada de Japón a la Municipalidad de Buenos Aires, en agradecimiento
al pueblo argentino por ser el país que le abrió sus brazos en tiempos de inmigración.


Por los senderos y caminos se pueden ver distintas especies de árboles y flores, y también
el lago artificial poblado de peces de colores. 


Hay un vivero, un restaurant, sala de lectura, el salón Tokio donde se realizan muestras
de arte japonés, un lugar donde se venden recuerdos y también se realizan visitas guiadas.




Al caminar por los distintos senderos y contemplar las flores, los árboles, los pájaros y los
peces se encuentran diversas manifestaciones de la cultura japonesa. Una de ellas son los
koinoboris que flamean en un mástil y que significan deseos de salud y fortaleza para todos
los visitantes.


árboles de especie kaki descendientes de ejemplares que sobrevivieron al bombardeo atómico de Hiroshima 

Otro hallazgo son tres árboles descendientes de ejemplares que sobrevivieron al bombardeo
atómico en la ciudad de Hiroshima. En 55 sitios dentro del radio de 2000 metros alrededor
del hipocentro del municipio de Hiroshima se registraron 170 árboles "a-bombardeados",
Estos son identificados por una placa especial y un nombre único. Hibakujyumoku (árbol
sobreviviente del bombardeo atomico).
La especie de estos árboles es kaki y el nombre científico es diospyros kaki.

plantas bonsai en el vivero

También vale la pena visitar el vivero donde hay plantas de interior y exterior, bonsais
y distintas especies de plantas, árboles y suculentas.
El Jardín Japonés está abierto de 10 a 18.
http://www.jardinjapones.org.ar/

domingo, 13 de mayo de 2018

Adivinanza -Maritza Morales Valero




 Hoy traigo una adivinanza tan hermosa como tú, si la adivinas te ganas todo el mar y el cielo azúl. Pero si no la descifras, cuando lo sepas, sabrás que tan solo de mirarlo tus ojos se refrescarán:
Nunca he visto en la distancia una línea como la que hoy han descubierto mis ojos, de las manos de un pintor. No precisó de pinceles ni reglas para trazar, esa medida perfecta que ha logrado armonizar a un color y a dos matices: azul de cielo y de mar que se pierde en la distancia donde el sol se va a apagar y tú quedas extasiado. ¿Dime, dime?¿Qué será?


respuesta: el horizonte


(c) Maritza Morales Valero
Sancti Spíritus
Cuba


Maritza Morales Valero. (Guayos, Sancti Spíritus, 1968) Cuba. Poeta y narradora (para niños y adultos). De formación autodidacta. Graduada de Nivel Medio Superior.
En 2014 ingresa al Taller Literario Fayad Jamìs de Guayos. Ese mismo año obtiene premios y reconocimientos en concursos de su localidad, y en el Encuentro Debate Municipal, Cabaigùan 2014, en los géneros de poesía, narrativa, y en décima, así sucesivamente hasta el 2017. 
En 2016 obtuvo mención en el  Encuentro Debate Provincial, en Sancti Spíritus con YO TENGO DOS DINOSAURIOS. 
Fue finalista en el Concurso Nacional de Microrrelatos 2014, auspiciado por el Centro Dulce María Loinàz, ediciones Claustrofobia y por la Revista Mexicana Papeles de la Mancuspia donde fue publicada su obra CENA HOMENAJE. 
Colaboradora de la Radio y de la Revista Infantil Zunzún. 
De la Revista Infantil Argentina Barco de Papel y Archivos del Sur (cultural), donde tiene publicados cuentos, poesías y reseñas culturales de Cuba.
Tiene varias obras premiadas:
CENA HOMENAJE- 2014 (Microrrelato)
EL INDIO CATE- 2014 (Cuento Infantil)
VERSOS REVERSIBLES- 2014 (Décima Adultos) 
EL HIJO DE TARZÀN- 2015 (Cuento Infantil)
YO TENGO DOS DINOSAURIOS- 2015 (Cuento Infantil)
CRUZ DE SAL- 2016 (Décima Adultos)
EXQUISITEZ- 2016 (Poesía Adultos)
SALTA- 2016 (Poesía Infantil)
REALIDAD EMBARAZOZA- 2017 (Cuento Adulto)
YAYA LA PESCADORA- 2017 (Cuento Infantil)
CARROS LOCOS- 2017 (Poesía Infantil)
SANGRE NIEVE- 2017 (Décima Adultos)